Этот пост подан:
Основные моменты домашней страницы,
Интервью и колонки
Ваш приятель, KC
Как заметили многие из вас, в последнее время было много новостей и обсуждения комиксов. В этом нет ничего нового. Всегда есть постоянные объявления о том, что создатели прыгают на новые проекты, или оставляют названия, или, казалось бы, безграничные дискуссии о том, почему это важно (или нет), или десятки других на основе личности, которые летают вокруг интернетов с тревожной скоростью Анкет
Но большая часть недавних новостей была разными. Как вы видели в блоге здесь несколько дней назад, DC и Marvel объявили, что они предпринимают шаги, чтобы отбросить свою цену на стандартном 32-страничном комиксе. На самом деле, Marvel объявил, что начиная с января новые комиксы стандартного размера будут оценены в 2,99 доллара. Они еще не прояснили, какие изменения, если таковые имеются, будут применяться к их текущим титулам в 3,99 доллара в следующем году.
DC был первым, кто объявил о снижении цен, вступившей в силу в январе, заявив, что их стандартная линия комиксов (за несколькими исключениями) будет 32 страницы по цене 2,99 долл. США. Это указывает на то, что текущие 40-страничные названия в размере 3,99 долл. США потеряют свои функции резервного копирования (некоторые могут появиться в другом месте), а цена покрытия упадет до 2,99 долл. США. DC также объявил, что количество страниц рассказов в их комиксах упадет с 22 страниц до 20 в январе (позволяя получить еще две страницы рекламы).
Хотя я думаю, что цена на покрытие за 2,99 доллара, несомненно, является гораздо более привлекательной ценой для 32-страничного комикса, чем $ 3,99, это снижение двух сюжетных страниц, которые действительно являются большей проблемой-когда вы рассматриваете исторический контекст. Я думаю, что это решение на самом деле будет колоссальной ошибкой. Кроме того, это верный признак того, что люди из округа Колумбия не помнят свою историю.
Во -первых, отступление для математики
Еще одна вещь о сокращениях страницы постоянного тока. Хотя один представитель DC указал, что на два меньшего количества страниц проблема указала, что «наши художники теперь могут иметь выходные», то, что указывает в реальном мире, так это то, что создатели регулярных ежемесячных заданий получают снижение зарплаты.
Кто -то на обычном титуле ранее получил заплатить за 22 страницы за проблему за 12 выпусков в год. (Давайте будем оптимистично.) Это 264 страницы. Теперь им будут платить за то, что они будут рассказать примерно такую же сумму истории на 240 страницах за год. Они потеряли 24 страницы работы, что гораздо больше, чем стоимость проблем, не из -за своей вины. Итак, создатели DC, вы, возможно, вернули свои выходные, но вы также получили почти на 10% снижение заработной платы. Я каким-то образом сомневаюсь, что лица, принимающие решения DC, по крайней мере, оставшиеся в компании, получают эквивалентное снижение.
Вернуться к 70 -м годам: ухудшающееся количество страниц
Начиная с середины 1970-х годов, комиксы столкнулись с снижением продаж, поскольку газетные киоски начали понимать, что они могут заработать гораздо больше денег на более дорогие журналы и книги в мягкой обложке, чем на комиксы. Учитывая, что их прибыль была основана на процентах от ценой покрытия, они получили гораздо больше денег на журнале за 1 доллар, чем комикс 50 ¢, поэтому им было гораздо больше смысла распространять гораздо больше (и более продаваемые продажи ) глянцевые журналы, чем более доступные (и дешевые) комические. Итак, когда 70 -е годы продолжали, вы начали видеть меньше и меньше комиксов на стойках для журналов, а также еще меньше торговцев, которые на самом деле несли какие -либо комиксы.
Кроме того, постоянно растущие затраты на производство (не в последнюю очередь были нехваткой бумаги в 1974 году, которая в конечном итоге привела к тому, что стоимость бумаги до беспрецедентных уровней) получила большую часть комической прибыли. Издатели пытались приспособиться к этим монтажным затратам, повышая цены, но тогда прыжки цен были меньше, чем сегодня. Обычно это был просто вопрос повышения цены на покрытие никелем или копейкой.
Дикий меч Конана №1
Издатели могли бы обновить базовый пакет комиксов, улучшив презентацию и печать, но в то время не было много доказательств того, что такие усилия окупились бы, поскольку обычная мудрость указала, что комиксы читались только детьми. Издатели боялись до смерти за повышение уровня продукта класса или цены за пределы средней пособия 8-12. Marvel имел небольшой успех с линией черно-белых журналов Monster/Horror, Kung Fu и варварского (например, Savage Sword of Conan), направленных на пожилых читателей, но в сфере производства им не хватало существенного (дорогого) ингредиента-ингредиент- цвет. Джек Кирби также был провидцем в этой области, разбивая три журнала DC, нацеленные на пожилых читателей, но во времена мира толпы и духовного мира были плохо обработаны издателем и отменены только после одного выпуска и любви Soul (журнал Black Romance ) никогда не публиковался вообще.
С точки зрения стандартных комиксов, повышение цен было недостаточно, чтобы компенсировать растущие производственные затраты и падение продаж. Издатели чувствовали, что они не могут повысить цены, а также то, что у них уже имели, поэтому они реализовали по инасу сократить расходы-они начали mINIMISICAING СПАСИТЕЛЬНОЕ СТРАНИЦЫ. Это был главный поворотный момент для комиксов.
В 1950 -х и начале 1960 -х годов стандартный комикс «Киты» (не подсчитывая обложки) состоял из восьми страниц рекламы и 24 страниц редакционного контента – состоящих из самих комиксов, а также таких функций, как текстовые истории или, в конечном итоге, Lettercolumns и «шумиха» страницы. (В течение многих лет DC также «обманули» фанатов, включив рекламу 1/3 страницы на трех страницах истории, заставляя читателей думать, что было гораздо больше полных сюжетных страниц, чем на самом деле.) К тому времени, когда Марвел стал огромным. Популярные в середине 60-х, они стандартизировали свои истории комиксов на 20 страницах, а также две страницы букв и одна страница бюллетеней КПЗ (с мыльной коробкой Стэна).
В течение долгого времени количество историй никогда не опускалось ниже 20 страниц, но, поскольку 70 -е и начало 80 -х годов продолжали, страницы неуклонно отбрасывали страницу за раз, в конечном итоге заканчивая на 17 страниц – половину книги, а также страница. Человек на некоторое время даже привлек гораздо более подлый трюк, попросив своих артистов нарисовать две страницы вбок (и меньше) на одну художественную доску, чтобы им пришлось заплатить только за рисование одной страницы (но печать как две) Анкет Поклонники с острыми глазами могут обнаружить эти страницы за секунду, обычно из-за отсутствия деталей и «брошенного» взгляда, поскольку артисты, несомненно, ненавидели их делать. Какое -то время Marvel также запускал две страницы половины Art/половина объявлений в каждом выпуске, чтобы они могли утверждать, что у них было 20 страниц истории, когда на самом деле было всего 19 полных страниц искусства (и создатели снова были короткими).
Снижение качества производства
Этот срок также совпал с периодом чрезвычайно ограничительных производственных ценностей, который дополнительно унизил внешний вид комиксов. Художники были вынуждены нарисовать свое первоначальное искусство на гораздо меньшем художественном доске, чем они ранее использовали, что часто указывало на гораздо меньше места для фактического мастерства. Отсутствие детализации в панельном фоне стало очевидным, так как панели должны были быть проведены меньше.
Кроме того, комиксы печать отходили от использования металлических пластин к пластике или к различным методам печати вообще. Это указывало на то, что произведения искусства часто воспроизводились ужасно-сплошные черные области печатают пятнистые или полосы, а цвета смазываются или будут зарегистрироваться, печатать за пределами черных линий. Чернильные линии (особенно тонкие) полностью выпадают, вынуждая художников компенсировать. Inkers будет чернила с «более толстой» линией, которая поможет остановить проблемы с отсеванием, что делает множество комиксов той эпохи выглядеть как уже сделанные раскраски-и репутация художника пострадала из-за этих плохих заданий по печати.
Кроме того, бумажный запас стал настолько тонким, что вы могли увидеть обе страницы (спереди и сзади), фактически не поворачивая страницу. (Некоторые Wags называют это «эпохой комиксов Kleenex».) Поскольку эти комиксы выдержали, все, что напечатано в красном, начало кровоточить на страницах с такой интенсивностью, что на самом деле это работа, чтобы прочитать комиксы из этой эпохи.
Писателям также было трудно приспособиться к снижению количества страниц, особенно учитывая, что добавление элементов сюжета и гораздо больше места, выделенного для характеристики, были относительно недавними дополнениями к набору инструментов автора. Некоторые из этих элементов должны были быть принесены в жертву (а также спреды на двух страницах или другие роскошные стилы искусства) на нижнем количестве страниц, и тогдашнее «правило», которое супергероическое конфликт (он же: бои) всегда приходило первым.
Я сомневаюсь, что существует много (или каких -либо) убедительных доказательств того, что это уменьшение количества страниц и плохое качество производства заставило огромное количество поклонников сбежать от среды в течение этого времени, но многие историки считают, что это способствовал снижению читателей в этом эпоха Как я отметил в моей недавней оценке комиксов 80 -х, в конечном итоге создатели боролись за лучшее качество производства и пространство, чтобы создать свою магию (а также множество других важнейших прав дизайнеров). Позже они получили свое мнение. Среда созрела, когда читатели отреагировали на (и в конечном итоге потребовали) лучше и гораздо более утонченное рассказывание историй, произведения искусства, а также качество печати и производства.
Но, конечно, внедрение этих улучшений и прав также потребовало цены с точки зрения платы гораздо большего за комиксы – тот, который много поклонников и огромное количество новых читателей, несомненно, были готовы заплатить. Поскольку почти все тогда (издатели, создатели, клиенты) часто были на одной странице, стремясь сделать комиксы зрелой арт -формой, все в комиксах были (в основном) чудесно вознаграждены – и среда изменилась (в основном) в лучшую сторону.
Но теперь это 20-30 лет спустя. Вы знаете, где ваши комиксы?
2010: старая плохая идея
Прежде чем мы доберемся до этого, позвольте мне описать, почему я думаю, что приготовление комиксов за 2,99 доллара с 20 -этажными страницами в конечном итоге – действительно плохая идея, хотя и идеальная сейчас – в этот точный момент времени – это выглядит довольно хорошо.
Мы тратим слишком много времени, говоря о цене покрытия вместо того, чтобы говорить о пакете. 32-страничный комикс в конечном итоге мертвконец. И это было в течение очень долгого времени, за исключением того, что никто не хочет говорить об этом. Это стандартный способ, которым мы обслуживаем более 50 лет, и никто не хочет ничего изменить в этом-потому что мы слишком легко боятся или похожи на ленивца, чтобы по-настоящему попробовать что-то новое. Или потому, что мы живем за ностальгию, и вы никогда не преодолели свою первую любовь или не хотите, чтобы эти воспоминания изменились.
Мы все работаем не в неправильной предпосылке. Мы думаем, что комиксы всегда были 32 страницами – по крайней мере, в течение нашей жизни – и именно так, как это должно быть.
Неправильная предпосылка. Возвращаясь даже дополнительно, чем мой предыдущий пример, комиксы впервые стали популярными, когда в конце 1930 -х и 1940 -х годов они стали 64 страницами (или большими). И они были «все в цвете за копейки!» Спустя годы, когда этот конкретный пакет больше не считался вознаграждением издателями, их первая мысль заключалась в том, чтобы сократить пакет (количество страниц), а не повысить цену. Это неправильное решение приводит к тому, что мы сейчас находимся. Если они были готовы повысить цены на покрытие, как это делали журналы, они, возможно, сохранили свою видимость в газетах для широкой публики. Тем не менее, в наши дни журналы тоже не так хорошо, так что это был только мгновенный остановка. Но именно поэтому люди получают большие деньги, чтобы управлять услугами-они должны продолжать принимать трудные решения и разрабатывать новые методы для постоянно меняющихся рынков.
Так в чем же ответ? Я не знаю. Комиксы стали настолько сложными в том, как они обслуживают сегодня. Большая часть этой проблемы заключается в том, что все, что делают издатели, влияет на существующую сеть прямых рыночных магазинов комиксов, группа, которая часто кажется даже гораздо более неохотной, чтобы найти новые или лучшие способы обслуживания, чем существующие издатели. Все, что пытается издатели, должно было бы учитывать других своих партнеров по распространению, книжных магазинов и интернет-магазинов, хотя эти части рынка не очень заинтересованы в формате 32-страничного-лишь возможных их коллекций.
Одно можно сказать наверняка: стандартные затраты, связанные с печати и производством (а также «невидимые» затраты, такие как распределение), не исчезают в ближайшее время. Вот почему все в настоящее время изучают будущее цифровой (безбумажной) публикации, которая делает прямой рынок сварливым и боящимся за будущее. С причиной. Поскольку их модель обслуживания требует, чтобы на каждую неделю постоянные клиенты получали столь же комиксы, насколько они могут позволить себе держать свои двери открытыми, все, что рискует нарушать эту рутину, может отрицательно повлиять на них.
Семья Супермена #185
Раньше я думал, что более крупные коллекции новых историй по справедливым ценам будут иметь решающее значение для будущего, но в наши дни я не уверен, что это ответ. Комиксы, как правило, были плохими в экспериментах с большими форматами компиляции. В тот же день издатели пробовали предметы с более высокой ценой, такие как казначейские издания или мегакомика, такие как невероятно впечатляющие. Но это всегда были в основном перепечатки. В редком случае, когда они содержали новый материал, он был действительно особенным (например, Супермен против Человека-паука), что искажало продажи за пределами нормы. Традиционная мудрость говорит, что антология в основном мертва, а прошлые попытки (долларовые комиксы DC, такие как лучшая в мире или семья Супермена или подарки Marvel’s Marvel Comics), казалось, работали только в якоре звездной сюжетной линии или персонажа.
Кроме того, в эту эпоху комиксов «суперзвезды» можно было бы даже справедливо разработать роялти для антологии, которая нуждалась в суперзвездном дизайнере, чтобы добиться успеха? Или такие создатели даже будут привлечены к формату, зная, что им придется делиться гонорарами с теми, кто не такими знаменитыми?
Одна вещь, которую я знаю, гигантские антологии одиноких персонажей на самом деле могут быть находкой для фанатов кинофильма, впервые вошли в комический магазин после того, как увидев, скажем, предстоящий фильм Thor. Вместо того, чтобы быть сбитым с толку пятидесяти различными проектами THOR, доступными для покупки, из которых P